Il Pianeta Proibito

Caposaldo imperituro della sci-fi cinematografica, “Il Pianeta Proibito” svetta prepotentemente nel panorama dell’epoca grazie ad un bilanciamento pressoché perfetto tra la dimensione dell’intrattenimento e quella della riflessione critica. Trattasi infatti di un’opera pregna di riferimenti dotti, la quale mira ad affrontare questioni etico-filosofiche di notevole interesse, senza per questo mai scadere in un astruso intellettualismo inaccessibile ai più.

Fortemente permeata da una concezione psicoanalitica dell’uomo, la vicenda pone al centro il tema della conoscenza. Nel mondo intrapsichico, a farla da padrone è la nozione di inconscio che, freudianamente intesa nella sua accezione oltremodo negativa, si configura quale primordiale istanza amorale e potenzialmente distruttiva operante in ognuno di noi. Forza cieca e istintuale che agisce esclusivamente sulla base del principio di piacere, l’ID, oltre a costituire l’emblema stesso del decentramento della coscienza, funge da espediente narrativo atto a punire la fede scientista nell’umana razionalità (è proprio magnificando il solo versante cognitivo e snobbando presuntuosamente il peso delle dinamiche inconsce che il professor Morbius giungerà a sterminare suo malgrado coloro che lo circondano). Del resto, il film di Wilcox è così intrinsecamente freudiano che gli assunti della psicoanalisi assumono un carattere interspecifico e universale (basti seguire la triste epopea dei Krell), andando a coinvolgere persino l’intelligenza artificiale del robottino Robby (“Nel suo subcosciente elettronico il mio ordine e la sua inibizione a nuocere sono due forze uguali e contrarie“).

Per quel che concerne il piano socio-relazionale, le considerazioni ruotano attorno al concetto di condivisione del sapere. A tal proposito, asserragliato su posizioni a dir poco elitarie (‘Sono giunto all’inamovibile conclusione che l’uomo non è ancora pronto per tali conoscenze.’ […] ‘Dispenserò alla Terra quelle parti della scienza dei Krell che io riterrò utili e sicure, le altre non le divulgherò!’), Morbius viene aspramente contestato dal democratico Adams (“Una simile scoperta scientifica deve essere controllata dai pianeti uniti. Non può essere permesso a un uomo solo di monopolizzarla“).

Cast: sebbene la presenza di un irriconoscibile Leslie Nielsen nei panni del prode capitano desti indubbia curiosità, è il grande Walter Pidgeon a rubare la scena. Difatti, a distanza di svariati decenni, il suo tormentato Morbius resta profondamente impresso nella memoria: è questi un personaggio dagli echi shakespeariani (in molti ne hanno colto le analogie con il Prospero de “La Tempesta”) che, blandito da tentazioni d’onnipotenza capaci di stravolgerne le nobili intenzioni primigenie, finirà col soccombere dinanzi ad una rivelazione talmente devastante da conferirgli una statura davvero tragica.

Prodotto con un budget non indifferente – 1.5 milioni di dollari – dalla “Metro-Goldwyn-Mayer”, il film eccelle anche sul fronte figurativo: tra i suoi punti di forza troviamo le pittoresche scenografie di Hugh Hunt e Edwin B. Willis ed i notevoli effetti speciali (ci hanno lavorato esperti come il pluripremiato A. Arnold Gillespie e il “disneyano” Joshua Meador).

In definitiva un autentico capolavoro, cos’altro aggiungere?