Revenge

Acclamato come intelligente e profondamente innovativo dalla critica di mezzo mondo, il primo rape & revenge diretto da una donna (l’esordiente Coralie Fargeat, autrice pure della sceneggiatura) è un prodotto concettualmente discutibile che getta ulteriore benzina sulla pira di un sottogenere già di per sé stesso controverso. In molti ne hanno elogiato l’intrinseca originalità ponendo enfasi sul carattere emancipatorio del messaggio veicolato, come se ciò non abbia costituito fin dagli albori la cifra speculativa del rape & revenge (filone non a caso divampato in un contesto di rivoluzione contro-culturale quale fu il post-sessantotto).

Semmai, l’elemento nuovo riguarda l’ampliamento del discorso, dal momento che la violenza carnale viene considerata solo una delle possibili nefandezze figlie di una questione, assai più complessa e sfaccettata, legata all’assoggettamento della donna all’interno di una dinamica di potere. Ciascuno dei personaggi maschili finisce dunque per simboleggiare uno specifico tipo di azione prevaricatrice e la successione con cui questi vengono puniti dalla rinata protagonista (sul cui ventre dilaniato si imprime il marchio della fenice) esprime la crescente gravità della colpa imputata. Di conseguenza, il fatto che lo stupratore venga eliminato relativamente presto e che lo scontro si concentri sulla figura del cinico amante è indice di come il principale antagonista della donna sia rappresentato da colui il quale non si limita a mercificarne il corpo, bensì procede ad una sua sopraffazione socio-relazionale.

Un secondo aspetto da considerare (ed è qui che si concentra maggiormente la provocazione) sta nella connotazione non positiva del personaggio di Jen, ragazza frivola e immorale le cui condotte seduttive la pongono in un contrasto tanto netto quanto intenzionale con le innocenti eroine della vecchia scuola (si pensi alle sventurate Mari e Phyllis de “L’Ultima Casa a Sinistra”, 1972). Giudice implacabile privo dei requisiti adatti, questa Nemesi post-moderna stermina i rei in una mattanza che assurge a perfetta “sintesi di exploitation e femminismo”. E, per quanto si possa condividerne alcune ragioni, nel complesso si tratta pur sempre d’un femminismo esasperato dal carattere ben poco edificante.

Come d’abitudine e nonostante le suesposte novità, il rape & revenge difetta ancora una volta nel manico: da un lato individua con lucidità il “cosa” (elemento-problema), dall’altro fallisce miseramente nel “come” (modo di porsi dinanzi ad esso).

Tecnicamente irreprensibile (notevole il lunghissimo pianosequenza nel finale, così come i metaforici primissimi piani di cui l’opera e disseminata) e caratterizzato da convincenti effetti speciali ad elevato tasso splatter, il film cade malamente sul fronte delle psicologie, inverosimili all’ennesima potenza, e sfida a più riprese il ridicolo involontario con una serie di situazioni talmente improponibili da risultare grottesche.

Girato in Marocco.