Nightmare – Dal Profondo della Notte

La pellicola che rilancia la carriera di Craven e che segna la fortuna dell’allora sconosciuta “New Line” – fino a quel periodo trascurabile casa di produzione attiva nel circuito universitario – è un’opera di seminale importanza per lo sviluppo del genere, un prodotto artistico capace di rivoluzionare e aggiornare il concetto stesso di orrore.

Dalle lame affilate di Krueger, moderna versione dell’Uomo Nero, è pressoché impossibile fuggire: non ci sono pareti che possano proteggerci da un profanatore d’intimità in grado di prender forma dal di dentro – ovvero da quell’ultimo baluardo dell’universo intrapsichico che è il sogno – e di aggredirci nel momento di maggiore vulnerabilità, essendo le ordinarie difese dell’Io notoriamente allentate nel corso dell’attività onirica.

Da sempre affascinato, nel bene e nel male, dalle correnti psicoanalitiche, il regista abbozza anche una riflessione sul valore da conferire alla rappresentazione delle proprie angosce/paure quale step propedeutico al processo di rielaborazione e superamento delle medesime (il discorso verrà ampliato e approfondito nel rimarchevole “Nightmare – Nuovo Incubo“, 1994). Inoltre, sebbene sia innegabile la presenza di elementi tipici della tradizione slasher (dagli ammazzamenti all’arma bianca, al bigottismo cristianeggiante), il film se ne discosta fortemente per via dell’inusuale rilevanza assegnata alla sfera psicologica, ma soprattutto per la sua spiccata visionarietà a livello figurativo.

D’altronde, la possibilità di operare su differenti piani di realtà consente al nostro di dar spazio ad un ampio ventaglio di soluzioni visive altamente suggestive, come ad esempio la celebre sequenza del guanto artigliato che emerge tra le gambe della ragazza sonnecchiante nella vasca da bagno.

Sul versante del cast, la prova dei giovanissimi attori non è particolarmente esaltante – fiacchetto l’esordiente Johnny Depp -, ma il mitico Robert Englund con addosso il magistrale trucco di David B. Miller dimostra di saperci fare nei panni del maniaco, trovando finalmente il ruolo della vita (per il momento si tratta ancora di un Freddy truce e tenebroso, assai distante dall’inarrestabile deriva farsesca subìta in seguito dal personaggio).

Molto bene al botteghino: 26 milioni di dollari d’incasso lordo nei soli Stati Uniti a fronte di un budget vicino ai 2.